CHAKA KHAN

Yvette Marie Stevens ( née le 23 mars 1953), plus connue sous son nom de scène Chaka Khan, est une chanteuse et compositrice américaine. Surnommée « Reine du Funk », sa carrière s’étend sur plus de cinq décennies , débutant au début des années 1970 comme chanteuse principale du groupe funk Rufus . Avec le groupe, elle a enregistré les tubes « Tell Me Something Good », « Sweet Thing », « Do You Love What You Feel » et le disque de platine « Ain’t Nobody ». Son premier album solo comprenait le tube R&B numéro un « I’m Every Woman » (qui est devenu un succès pop pour Whitney Houston ). Khan a connu un autre succès dans les charts R&B avec « What Cha’ Gonna Do for Me » avant de devenir la première artiste R&B à avoir un succès crossover avec un rappeur, grâce à sa reprise de « I Feel for You » de Prince en 1984. ^[ 5 ] Parmi les autres succès de Khan, on peut citer « Through the Fire » et une collaboration de 1986 avec Steve Winwood qui a produit un tube numéro un au Billboard Hot 100 , « Higher Love ».

Khan a remporté onze Grammy Awards , dont le Grammy Lifetime Achievement Award. Avec Rufus, elle a obtenu trois singles d’or, un single de platine, quatre albums d’or et deux albums de platine. Au cours de sa carrière solo, elle a obtenu trois singles d’or , trois albums d’or et un album de platine avec « I Feel for You » . Elle a également collaboré avec Whitney Houston, Ry Cooder , Robert Palmer , Ray Charles , Quincy Jones , Miles Davis , Chick Corea , Guru , Chicago , Joni Mitchell , Gladys Knight , De La Soul , Mary J. Blige , Ariana Grande et Sia . En décembre 2016, le magazine Billboard l’a classée 65e artiste de dance club la plus influente de tous les temps. Elle figurait à la 17e place du classement original des 100 plus grandes femmes du rock and roll établi par VH1 . Khan a été nominé trois fois en solo et quatre fois en tant que membre de Rufus featuring Chaka Khan pour son intronisation au Rock and Roll Hall of Fame , la première fois en 2012 avec Rufus. En 2023, Khan a été sélectionné dans la catégorie Excellence musicale.

 

Yvette Marie Stevens est née le 23 mars 1953 à Chicago, dans l’Illinois, de Charles Stevens et Sandra Coleman. Elle décrit son père comme un beatnik aux prises avec une dépendance à l’héroïne. Elle a grandi dans le quartier de Hyde Park, un ensemble de logements sociaux difficiles du South Side de Chicago. Après le divorce de ses parents, alors qu’elle avait 10 ans, son père les a abandonnées pendant plus de cinq ans avant de revenir à la fin de son adolescence. Évoquant son éducation catholique, Khan l’a qualifiée de « terrible » et a confié avoir éprouvé un « grand soulagement » en la quittant. Sa sœur Yvonne est chanteuse sous le nom de Taka Boom, tandis que son frère Mark a formé le groupe funk Jamaica Boys et a été membre du groupe soul Aurra. Elle a deux demi-sœurs, Zaheva et Tammy.

Khan attribuait son amour de la musique à sa grand-mère, qui l’initia au jazz dès son enfance. Préadolescente, elle devint une passionnée de rhythm and blues et, à 11 ans, elle forma un groupe de filles , les Crystalettes, avec sa sœur Taka. À la fin des années 1960, Khan participa à plusieurs manifestations pour les droits civiques avec Connie, la seconde épouse de son père, une fervente militante du mouvement. Elle rejoignit le Black Panther Party après s’être liée d’amitié avec Fred Hampton , militant et natif de Chicago, en 1967. À 13 ans, lors d’une cérémonie de baptême, un prêtre babalawo yoruba lui donna le nom de Chaka Adunne Aduffe Hodarhi Karifi . Chaka signifie « femme de feu ». 

En 1969, à l’âge de 16 ans, Chaka Khan fugue après que sa mère l’a violemment projetée contre un mur. Elle raconte : « Elle me tenait par le cou, plaquée contre le mur. Je ne sentais plus mes pieds dans le vide. » Elle quitte les Black Panthers et abandonne ses études secondaires, après avoir fréquenté les lycées Calumet et Kenwood (aujourd’hui Kenwood Academy ). Elle commence à se produire dans de petits groupes de la région de Chicago, notamment avec le groupe Lyfe de Cash McCall , dont faisait partie son petit ami de l’époque, Hassan Khan. Chaka et Hassan se marient en 1970.

Après le décès de Baby Huey en 1970, Khan fut sollicitée pour remplacer Baby Huey du groupe Baby Huey & the Babysitters. Le groupe se sépara un an plus tard. En 1972, alors qu’elle jouait dans des groupes locaux, Khan fut remarquée par deux membres d’un nouveau groupe appelé Rufus . La chanteuse principale, Paulette McWilliams , décida de quitter le groupe et proposa à Khan de les rejoindre. Le groupe attira l’attention du musicien Ike Turner , qui les fit venir à Los Angeles pour enregistrer dans son studio Bolic Sound à Inglewood, en Californie . Turner souhaitait que Khan devienne une Ikette ; elle refusa, déclarant qu’elle était « très heureuse avec Rufus. Mais l’attention d’Ike était certainement un atout. »

 

En 1973, Rufus signe chez ABC Records et sort son premier album éponyme . Malgré une reprise enflammée de « Maybe Your Baby » de Stevie Wonder , extrait de son album acclamé *Talking Book* , et le succès modeste de la ballade « Whoever’s Thrilling You (Is Killing Me) », interprétée par Chaka, l’album passe inaperçu. La donne change lorsque Stevie Wonder lui-même collabore avec le groupe sur une chanson qu’il a écrite pour Khan. Ce titre, « Tell Me Something Good », devient leur premier grand succès, atteignant la 3e place du Billboard Hot 100 en 1974 et leur valant par la suite leur premier Grammy Award . Le succès de ce single et de son successeur, « You Got the Love », qui se classe 11e du Billboard Hot 100 et 1er du classement R&B, contribue au succès de leur deuxième album, *Rags to Rufus* , qui devient disque de platine avec plus d’un million d’exemplaires vendus. De 1974 à 1979, Rufus a sorti six albums certifiés platine, dont Rufusized , Rufus Featuring Chaka Khan , Ask Rufus , Street Player et Masterjam . Parmi les tubes du groupe durant cette période, on retrouve « Once You Get Started », « Sweet Thing », « Hollywood », « At Midnight (My Love Will Lift You Up) » et « Do You Love What You Feel ».

Le groupe s’est forgé une réputation grâce à ses performances scéniques exceptionnelles, Khan devenant la vedette incontestée grâce à sa voix puissante et à ses tenues de scène , parfois inspirées des Amérindiennes et dévoilant son ventre. La plupart des morceaux du groupe étaient écrits et produits par les membres eux-mêmes, à quelques exceptions près. Khan était également reconnue pour ses talents d’instrumentiste, jouant de la batterie et de la basse ; elle a aussi assuré les percussions au sein de Rufus. La plupart de ses compositions étaient des collaborations avec le guitariste Tony Maiden. Les relations entre Khan et le groupe, notamment avec le batteur Andre Fischer, se sont envenimées. Plusieurs membres ont quitté le groupe à chaque album. Khan est restée dans le groupe tout en signant un contrat solo avec Warner Bros. Records en 1978. Pendant que Khan travaillait sur ses projets solo, Rufus a sorti trois albums sans sa participation : Numbers (1979), Party ‘Til You’re Broke ( 1980) et Seal in Red (1983 ). En dehors de sa collaboration avec Rufus, Khan a assuré les chœurs sur le premier album du chanteur-compositeur Stephen Bishop , Careless (1976), sur les titres « Little Italy », « Save It For A Rainy Day » et « Never Letting Go ». L’album a été certifié disque d’or.

 

En 1978, Warner Bros. Records sort le premier album solo de Khan , qui inclut le tube disco «  I ‘m Every Woman », écrit pour elle par les auteurs-compositeurs-interprètes Ashford & Simpson . Le succès de ce single contribue à faire de l’album un disque de platine, avec plus d’un million d’exemplaires vendus. Khan participe également au tube de Quincy Jones « Stuff Like That », sorti lui aussi en 1978, dont Ashford & Simpson sont également co-auteurs, aux côtés de Jones et de plusieurs autres artistes. Ashford & Simpson interprètent le morceau avec Khan.

En 1979, Khan retrouve Rufus pour collaborer sur l’ album Masterjam , produit par Jones, qui inclut leur tube « Do You Love What You Feel », interprété en duo avec Tony Maiden. Malgré des relations parfois tendues avec certains membres du groupe, Khan et Maiden ont conservé une amitié au fil des ans. Toujours en 1979, elle chante en duo avec Ry Cooder sur son album Bop Till You Drop . Cette année-là, elle perfectionne ses talents de productrice et d’auteure-compositrice au studio Bolic Sound d’Ike Turner. Ils avaient prévu d’enregistrer ensemble. ^[ 26 ] En 1980, tandis que Rufus sort Party ‘Til You’re Broke , toujours sans Khan, elle publie son deuxième album solo, Naughty , dont la pochette la représente avec sa fille Milini, âgée de six ans. L’album contient le tube disco « Clouds » et la ballade R&B « Papillon ».

Toujours en 1980, Chaka Khan fit une apparition dans le film « The Blues Brothers » , avec John Belushi et Dan Aykroyd , en tant que soliste d’une chorale d’église . En 1981, il sortit deux albums : « Camouflage » chez Rufus et son album solo « What Cha’ Gonna Do for Me », certifié disque d’or. La même année, il participa à trois titres de l’album concept de Rick Wakeman , « 1984 » . En 1982, il publia deux autres albums solo : « Echoes of an Era » , aux sonorités jazz, et « Chaka Khan » , un album éponyme plus funk /pop . Le titre « Be Bop Medley », aux accents jazz, figurait sur ce dernier et valut à Chaka Khan un Grammy Award, ainsi que les éloges de la chanteuse de jazz Betty Carter, qui appréciait particulièrement son scat .

En 1983, après la sortie du dernier album studio de Rufus, *Seal in Red* , sur lequel Khan ne figurait pas, le chanteur est revenu avec Rufus pour un album live, * Stompin’ at the Savoy – Live* , incluant le single studio « Ain’t Nobody », qui devint le dernier succès du groupe dans les charts, atteignant la 22e place du Billboard Hot 100 et la première place du classement Hot R&B, tout en se classant dans le top 10 au Royaume-Uni. Après cette sortie, Rufus se sépara définitivement du groupe.

 

En 1984, Khan sort son sixième album studio, « I Feel for You » . Le titre éponyme , premier single extrait de l’album, avait été initialement écrit et enregistré par Prince en 1979 et avait également été interprété par The Pointer Sisters et Rebbie Jackson . La version de Khan comprenait un solo d’harmonica de Stevie Wonder et un rap introductif de Grandmaster Melle Mel . Ce fut un succès fulgurant, avec des millions d’exemplaires vendus aux États-Unis et au Royaume-Uni, qui contribua à relancer la carrière de Khan. « I Feel for You » domina non seulement les classements R&B et dance américains, mais connut également un grand succès dans les charts pop américains et atteignit la première place au Royaume-Uni. La chanson se classa troisième du Billboard Hot 100 en décembre 1984 et y resta pendant 26 semaines, jusqu’en 1985. De plus, elle atteignit la première place du classement Cash Box . Elle s’est classée cinquième au palmarès Billboard de 1985 et a valu à Prince le Grammy Award de la meilleure chanson R&B la même année . Outre son succès radiophonique et ses ventes importantes, le clip vidéo de Khan entouré de danseurs de breakdance dans un décor urbain a été largement diffusé à la télévision et a contribué à asseoir sa notoriété dans la culture populaire.

Parmi les autres singles qui ont contribué au succès de l’album « I Feel For You », certifié platine, figuraient « This is My Night » et la ballade « Through the Fire », cette dernière ayant également figuré au classement Adult Contemporary . Khan a participé au tube numéro un de Steve Winwood en 1986, « Higher Love ». La même année, un duo avec Robert Palmer était prévu pour la chanson « Addicted To Love ». Cependant, son manager a refusé de le sortir, ne souhaitant pas surcharger le marché de ses titres. Elle a néanmoins été créditée pour les arrangements vocaux dans le livret de l’album , et la chanson est devenue un succès international. Après le succès de l’ album « I Feel For You » , Khan a sorti « Destiny » en 1986 et « CK » en 1988. Elle a connu un nouveau succès à la fin des années 1980 avec un album de remixes , « Life Is a Dance: The Remix Project » , qui s’est classé dans le top 10 des ventes d’albums au Royaume-Uni. De ce fait, elle se produisait régulièrement au Royaume-Uni, où elle conservait un public fidèle . En 1986, Khan a chanté aux côtés de Luther Vandross , Cissy Houston et d’autres artistes sur le single « Underground » de David Bowie , extrait du film Labyrinth (1986).

En 1990, elle participa à un autre grand succès en collaborant avec Ray Charles et Quincy Jones sur une reprise new jack swing de « I’ll Be Good to You » des Brothers Johnson , titre figurant sur l’ album « Back on the Block » de Jones . La chanson atteignit la 18e place du Billboard Hot 100 et la 1re place du classement R&B, valant par la suite à Khan et Ray Charles un Grammy Award de la meilleure performance vocale R&B par un duo ou un groupe. Khan fit son retour en 1992 avec son premier album studio en quatre ans, « The Woman I Am » , qui connut un succès grâce aux titres R&B « Love You All My Lifetime » et « You Can Make the Story Right ». À la même époque, elle interpréta également un duo avec Peter Cetera sur la chanson « Feels Like Heaven », qui connut un succès plus modeste.

Khan a également contribué à des bandes originales et travaillé sur un album faisant suite à The Woman I Am , intitulé Dare You to Love Me , qui fut finalement abandonné. En 1995, elle et le rappeur Guru connurent un succès avec le duo « Watch What You Say » au Royaume-Uni. La même année, elle interpréta une reprise R&B contemporaine du classique « My Funny Valentine » pour la bande originale du film Waiting to Exhale . En 1996, après la sortie de sa compilation Epiphany : The Best of Chaka Khan, Vol. 1 , Khan quitta brusquement Warner Bros., affirmant que le label l’avait négligée et n’avait pas sorti Dare You to Love Me .

 

En 1998, Chaka Khan signe un contrat avec le label NPG Records de Prince et sort l’album *Come 2 My House * , suivi du single « Don’t Talk 2 Strangers », une reprise d’un titre de Prince de 1996. Elle part ensuite en tournée avec Prince, partageant l’affiche. En 2000, elle quitte NPG et publie son autobiographie, *Chaka! Through The Fire*, en 2003. L’année suivante, elle sort son premier album de reprises jazz en vingt-deux ans, * ClassiKhan* (2004) . Elle reprend également « Little Wing » avec Kenny Olson sur l’album *Power of Soul: A Tribute to Jimi Hendrix *.

En 2006, Khan était l’une des chanteuses invitées de l’ album All My Friends Are Here d’ Arif Mardin , qui retraçait l’œuvre de toute une vie, et elle est également apparue dans le documentaire qui l’accompagne, The Greatest Ears In Town . Elle a interprété une partie vocale jazz pour « So Blue », composé par Mardin dans les années 60, avec des paroles écrites pour le projet par Roxanne Seeman .

Après avoir signé chez Burgundy Records , Khan a sorti Funk This , un album que de nombreux critiques ont qualifié de « retour en force » , produit par Jimmy Jam et Terry Lewis & Big Jim Wright. L’album comprenait le tube « Angel » et le duo avec Mary J. Blige , « Disrespectful ». Ce dernier titre s’est hissé à la première place du classement des singles dance aux États-Unis, valant aux chanteuses un Grammy Award, tandis que Funk This a également remporté le Grammy du meilleur album R&B . L’album s’est aussi distingué par les reprises de Khan de « Foolish Fool » de Dee Dee Warwick et de « Sign o’ the Times » de Prince . En 2008, Khan a participé à l’ adaptation théâtrale de La Couleur Pourpre à Broadway , interprétant le rôle de Mme Sofia face à Fantasia Barrino (Celie).

En 2002, Chaka Khan a fourni des chœurs pour l’interprétation de « Misti Blu » par sa sœur Taka Boom , une collaboration avec le groupe de musique électronique britannique amillionsons.

En décembre 2004, Khan a reçu un doctorat honorifique en musique du Berklee College of Music lors de l’investiture de son président, Roger H. Brown.

Dans une interview de 2008, Khan a déclaré que, contrairement à d’autres artistes, elle était très optimiste quant aux changements actuels dans l’industrie du disque, notamment le téléchargement de musique . « Je suis ravie que les choses évoluent et que les artistes – et non les maisons de disques – aient davantage de contrôle sur leur art. Mon ancienne maison de disques (Warner Bros.) possède des archives remplies de mes enregistrements inédits que le public mérite d’entendre. Parmi eux, l’enregistrement original de « Addicted to Love » de Robert Palmer – dont ils ont retiré ma voix ! Nous travaillons actuellement à récupérer ce titre (et d’autres). » ^[ 31 ] En 2009, Khan est partie en tournée avec les chanteuses Anastacia et Lulu pour la tournée Here Come the Girls .

En 2009, Khan a participé en tant que chanteuse invitée au titre « Alive » sur l’album Drum ‘n voice 3 du batteur de jazz Billy Cobham . En 2010, elle a prêté sa voix à « Soul Survivor » de Beverley Knight , a collaboré avec Clay Aiken sur une chanson pour la série jeunesse Phineas et Ferb , et a figuré en tant qu’artiste invitée sur « One More Try » et sur une reprise de sa chanson « Through the Fire » du huitième album studio de l’auteure-compositrice-interprète nippo-américaine Ai , The Last Ai . Khan et Ai ont toutes deux remporté le Prix spécial de la collaboration internationale aux Billboard Japan Music Awards 2010 pour ces deux titres. Khan continue de se produire à guichets fermés, tant aux États-Unis, son pays d’origine, qu’à l’étranger.

Le 19 mai 2011, Khan a reçu la 2 440e étoile sur le Hollywood Walk of Fame, sur une portion d’Hollywood Boulevard à Los Angeles. Sa famille était présente lors de la remise de cet honneur, ainsi que Stevie Wonder , auteur de son premier grand succès, « Tell Me Something Good ». Le 27 septembre 2011, le comité du Rock & Roll Hall of Fame a annoncé que Khan et son ancien groupe, Rufus, étaient nommés conjointement pour y entrer. C’était leur première nomination, treize ans après leur éligibilité. Le groupe a été nominé notamment grâce à la réputation exceptionnelle de Khan, qui a mené de front sa carrière solo et ses années avec Rufus. Récemment, Khan a réenregistré sa chanson « Super Life » sous le titre « Super Life : Fear Kills, Love Heals » avec Eric Benet , Kelly Price et Luke James en hommage à Trayvon Martin , un adolescent tué le 26 février 2012. De nombreuses célébrités ont également participé à l’enregistrement, dont Loretta Devine , Terry Crews , Eva Pigford et le journaliste Kevin Frazier .

Le 6 décembre 2012, Khan s’est produite lors d’un concert de charité au profit des Forces de défense israéliennes (FDI). Les FDI avaient initialement invité Stevie Wonder ; cependant, suite à une campagne de lobbying réussie menée par la Campagne américaine pour mettre fin à l’occupation israélienne, Wonder s’est retiré et a été remplacé par Khan, qui a permis de récolter 14 millions de dollars pour les FDI. Ce soutien contrastait avec son soutien antérieur au Black Panther Party, qui avait publiquement soutenu la Palestine.

Le 27 juillet 2013, Chaka Khan a été honorée pour les 40 ans de la signature de son premier contrat d’enregistrement : l’avenue Blackstone, entre la 50e et la 51e rue (où se situe son ancien lycée, la Kenwood Academy), a été rebaptisée « Chaka Khan Way ». Le 28 juillet, la ville a proclamé cette journée « Journée Chaka Khan ». Elle s’est produite au pavillon Pritzker du Millennium Park ce même jour. En août 2014, Chaka Khan a été la marraine de la 85e édition du défilé et pique-nique annuel Bud Billiken, dans sa ville natale de Chicago.

Le 27 août 2015, Khan a été annoncée comme l’une des célébrités participant à la 21e saison de Dancing with the Stars . Elle a été associée au danseur professionnel Keo Motsepe . Khan et Motsepe ont été le premier couple éliminé de la compétition le 21 septembre 2015. En juillet 2016, elle a annulé ses prochains concerts et est entrée en cure de désintoxication .

En juin 2018, elle a sorti un nouveau single intitulé « Like Sugar », en collaboration avec Switch, membre du groupe Major Lazer . Elle a ensuite fait la promotion du single dans l’ émission d’Ellen DeGeneres . « Like Sugar » figure sur son album Hello Happiness , sorti en 2019. L’album est paru le 15 février 2019 et est son premier album en douze ans.

Khan a été Grand Maréchal du défilé du Tournoi des Roses de Pasadena 2019 le 1er janvier 2019 à Pasadena, en Californie.

En octobre 2019, Khan a été honorée lors du déjeuner « Power of Women » organisé par Variety pour son soutien à Little Kids Rock. Parmi les autres personnalités honorées figuraient Mariah Carey , Jennifer Aniston , Brie Larson , Awkwafina et Dana Walden . En novembre 2019, Khan a collaboré avec Ariana Grande sur la chanson « Nobody » de la bande originale du film Charlie’s Angels .

En 2020, Khan a participé à la troisième saison de The Masked Singer sous le nom de « Miss Monster ». Elle a été éliminée et démasquée lors du troisième épisode.

Khan a été invitée à chanter l’hymne national lors du NBA All-Star Game 2020. Son interprétation a été fortement critiquée sur Twitter, suscitant des comparaisons avec celle de Fergie en 2018.

En mai 2021, Khan a participé à la finale de la saison 19 d’American Idol , où elle a interprété un medley de ses tubes avec les candidats. En juin 2021, elle a collaboré avec le youtubeur et artiste Todrick Hall sur son album Femuline pour la chanson « Fabulosity ». En novembre 2021, Khan a participé à un duel Verzuz avec la chanteuse Stephanie Mills , au cours duquel les deux artistes ont interprété des titres de leurs discographies respectives. En juillet 2022, Khan a annoncé son nouveau single « Woman Like Me », qui est sorti le 29 juillet.

En 2023, Rolling Stone a classé Khan au 29e rang de sa liste des 200 plus grands chanteurs de tous les temps. 

En 2023, Chaka Khan a été intronisée au Rock & Roll Hall of Fame et a reçu le prix d’excellence musicale. Lors de la cérémonie, elle s’est produite aux côtés d’artistes tels que Jazmine Sullivan , Common , Sia et HER . De plus, elle a interprété « I’m Every Woman » avec Sia .

En 2024, Chaka Khan a collaboré avec sa sœur, Taka Boom , et leur frère, Mark Stevens, sur le single « Misti Blu Two ». Ce morceau, sorti par le groupe de musique électronique britannique amillionsons, est une version réimaginée de la précédente interprétation de Taka Boom de « Misti Blu ».

 

Khan a été mariée deux fois et a deux enfants : une fille, Indira Milini, et un fils, Damien Holland. Son premier mariage, avec Hassan Khan, a eu lieu en 1970, alors qu’elle avait 17 ans ; le couple a divorcé peu de temps après. La naissance d’Indira Milini est le fruit d’une relation entre Chaka Khan et Rahsaan Morris.

Khan épousa son second mari, Richard Holland, en 1976. Ce mariage aurait provoqué une rupture entre Khan et plusieurs membres de Rufus, notamment Andre Fischer. Holland souhaitait qu’elle atténue son image scénique sexy, ce qu’elle refusa. Après leur séparation en 1979, Khan travailla en studio avec Ike Turner , qu’elle décrivit comme une « véritable source d’inspiration et un catalyseur, tant sur le plan émotionnel qu’à d’autres égards », durant cette période difficile. Holland demanda le divorce en 1980, invoquant des « différends irréconciliables ». 

Au sommet de sa gloire en solo au milieu des années 1980, elle a fréquenté un instituteur de la région de Chicago . Après leur séparation, Khan s’est installée en Europe, d’abord à Londres, puis a acheté une résidence en Allemagne. Elle a vécu un temps en Allemagne « dans un petit village de la vallée du Rhin » et également à Mannheim .

Khan se définit comme spirituelle et n’appartient à aucune organisation religieuse. Elle a vivement critiqué son éducation catholique, la qualifiant de religion « négative ». Elle a déclaré : « J’ai reçu une éducation catholique très stricte et le catholicisme est terrible ; c’est à cause de lui qu’il y a eu l’esclavage. La messe tous les matins à sept heures pendant le Carême. Quelle horreur ! Quel soulagement quand j’ai enfin compris dans quoi j’étais impliquée et que j’ai quitté tout ça ! »

Khan est végétalienne , affirmant avoir adopté ce régime pour perdre du poids et lutter contre l’hypertension artérielle et le diabète de type 2.

Khan a lutté contre la toxicomanie et l’alcoolisme, ayant abusé de la cocaïne, de l’héroïne, de médicaments sur ordonnance et d’alcool. Sa consommation de drogue a cessé en 1999, à la fin de la quarantaine. En 2016, elle et sa sœur sont entrées en cure de désintoxication pour une dépendance aux médicaments sur ordonnance qu’elle avait initialement pris suite à une blessure. Elle a également connu des périodes de rechute et de rechutes dans l’alcoolisme jusqu’en 2005, date à laquelle elle s’est déclarée sobre .

En 2006, son fils Damien Holland a été accusé de meurtre après la mort par balle de Christopher Bailey, âgé de 17 ans. Khan a témoigné en sa faveur. Holland a affirmé que le coup de feu était accidentel. Il a été acquitté au pénal et reconnu coupable au civil. 

Bien qu’elle ait chanté aux conventions démocrate et républicaine de 2000 , Khan affirme qu’elle est plutôt « une personne à tendance démocrate ».

Khan a été présentée dans un épisode de Celebrity Ghost Stories en 2013 , dans lequel elle a raconté l’histoire d’un homme de l’ombre qui l’a suivie en tournée pendant des années, jusqu’à ce qu’elle rencontre un ange gardien qui l’a exhortée à changer de vie ou à mourir.

Khan a été intronisée comme membre honoraire de la sororité Zeta Phi Beta en novembre 2020.

Khan est un cousin du chanteur Lou Rawls .

 

Discographie : https://www.discogs.com/fr/artist/17035-Chaka-Khan