BANANARAMA

Bananarama est un groupe musical féminin anglais formé en 1981 à Londres, qui connut plusieurs succès, notamment de new wave dans les années 1980. Jusqu’à aujourd’hui, il a eu dix titres dans le top 10 des ventes de singles au Royaume-Uni, ainsi que trois titres dans le top 10 américain, dont un numéro un. Parmi ses succès, on trouve Cruel Summer, Venus, Love in the First Degree et I Heard a Rumour. Les trois chanteuses sont connues pour leur style vocal unique caractérisé par leur chant des mêmes notes à l’unisson, plutôt que sur des accords de trois notes. La plupart des titres de début de carrière de Bananarama étaient enregistrés avec les trois membres chantant en même temps sur le même micro. Plus tard, les techniques d’enregistrement permettront un fondu encore plus prononcé. Ce style poussé à l’extrême sera leur signature dans l’histoire de la musique pop.

Carrière

Premières années

Le groupe a été créé à Londres en 1981 par Siobhan Fahey, Sara Dallin, et Keren Woodward. Dallin et Woodward étaient amies depuis l’âge de quatre ans. En 1981, les membres de Bananarama vivaient au-dessus de la salle de répétition qui était utilisée par les anciens membres des Sex Pistols, Steve Jones et Paul Cook. Avec leur aide, Bananarama enregistra sa première démo Aie a Mwana (une reprise de Black Blood, chantée en swahili). Après avoir entendu cette démo, Demon Record proposa au groupe son premier contrat. Cette chanson fut un succès underground et les filles signèrent ensuite chez Decca (devenu ensuite London Records). Elle restèrent sur ce label jusqu’en 1993. Bananarama avait auparavant eu une expérience d’enregistrement en studio pour les chœurs d’une face B de Department S, Solid Gold Easy Action, une reprise de T. Rex en 1981.

Le magazine de mode anglais The Face publia un article sur Bananarama après la sortie de son premier single, ce qui attira l’attention d’un ancien membre de The Specials, Terry Hall, qui les invita à collaborer à son nouveau groupe vocal Fun Boy Three sur le titre T’ain’t What You Do (It’s The Way That You Do It). En 1983, il atteint la cinquième position des classements musicaux anglais, donnant ainsi aux filles leur premier quasi succès commercial. Plus tard dans l’année, Fun Boy Three fut ensuite invité pour une chanson de Bananarama, Really Saying Something, qui fut aussi un tube.

Dallin et Woodward apparaissent également comme choristes sur deux chansons de Family Album (1986, produit par John Lydon). Ces chansons furent enregistrées en public et constituent (comme le précise la pochette de l’album) la première performance live de Bananarama.

Les premiers singles/albums

Le début de l’aventure Bananarama démarre par ses trois premiers succès Really Saying Something (numéro 5 au Royaume-Uni et numéro 7 en Belgique) au printemps 1982, Shy Boy (numéro 3 en France et numéro 4 au Royaume-Uni) à partir de l’été 1982 et la reprise de Na Na Hey Hey Kiss Him Goodbye (numéro 4 en Irlande et numéro 5 au Royaume-Uni) au printemps 1983. La chanson Shy boy est le premier grand hit en France en 1982, le groupe Bananarama fera plusieurs passages télévisés, entre autres dans l’émission d’Antenne 2 nommée Platine 45, animée par Jacky le 27 octobre 1982. Ce tube reste à ce jour le single le mieux classé de sa carrière en France. Les deux premiers singles ont permis la sortie du premier album Deep Sea Skiving au début de l’année 1983.

Dans le même élan, le single Cruel Summer sort durant l’été 1983 avant le deuxième album. L’album suivant, Bananarama, au printemps 1984, est un effort commun plus sérieux. Les chansons abordent des sujets plus forts tels que le viol (Robert DeNiro’s Waiting), la drogue (Hot Line To Heaven), et l’apathie sociale (Rough Justice). L’album contient le tube Cruel Summer (1983), classé dans le top 10 des meilleures ventes anglaises et américaines. D’ailleurs, ce titre est incorporé plus tard à la bande originale du film Karaté Kid (The Karate Kid, 1984). Le trio enregistre également le single The Wild Life pour un film américain de 1984 du même nom.

Les trois premiers albums sont produits et coécrits par Jolley & Swain, reconnus dans cette première partie des années 1980 pour la production des hits des groupes Imagination entre 1981 à 1984, et Spandau Ballet en 1983, ainsi que de la chanteuse Alison Moyet en 1984.

True Confessions

En 1986, une partie de la production de l’album True Confessions revint à Stock Aitken Waterman (SAW), donnant ainsi naissance au numéro un international Venus (une nouvelle version du succès de Shocking Blue en 1970). Le rythme orienté dance music caractérisait l’approche de SAW d’une production pop. On a dit que la mise en relation SAW-Bananarama viendrait de l’enthousiasme des filles pour le tube You Spin Me Round (Like A Record) du groupe Dead or Alive.

Le clip vidéo de Venus fut largement diffusé sur MTV aux États-Unis, où le single fut numéro 1. On y voit le groupe dans divers costumes, dont un diable, un vampire et une déesse grecque. La vidéo marqua un virage plus glamour et sensuel dans l’image du groupe, contrastant avec le style plus garçon manqué des débuts. Ce fut également le début de l’utilisation de danseurs comme objets sexuels, ce qui devint un signe distinctif de leurs clips. Cette iconographie visuelle et ces sonorités Hi-NRG provenant de la culture gay provoqua la naissance d’un certain public gay pour le groupe.

De Wow! à Pop Life

À cause du succès naissant de Venus, les responsabilités de production et la coécriture furent transférées de Jolley & Swain à SAW. Par conséquent, les sonorités du groupe passèrent d’une influence rock et new wave pop à un tempo europop beaucoup plus orienté dance.

I Heard A Rumour fut le plus grand succès international de l’album Wow!. Love in the First Degree fut l’un des plus gros succès au Royaume-Uni et le titre disco I Can’t Help It (dont le clip vidéo montrant le groupe dans un bain de lait rempli de fruits et d’hommes nus créa une mini controverse) connut un succès plus discret.

Lors de la sortie du troisième single de Wow! début 1988, Fahey — mariée entre-temps à Dave Stewart de Eurythmics — décida de quitter le groupe. Elle réapparut plus tard comme moitié du duo pop Shakespears Sisters avec Marcella Detroit.

En l’absence de Fahey, Jacquie O’Sullivan (des Shillelagh Sisters) rejoignit le groupe. Le single I Want You Back fut réenregistré avec O’Sullivan, ainsi que la reprise des Supremes Nathan Jones qui sortit comme single lors de la compilation rétrospective Greatest Hits Collection. En même temps, Bananarama fut enregistré au Livre Guinness des records comme groupe entièrement féminin ayant le plus de titres dans les charts de l’histoire, un record toujours détenu à ce jour.

À l’occasion d’un événement caritatif au profit de Comic Relief en 1989, Bananarama enregistra une reprise de Help des Beatles avec Lananeeneenoonoo, un girl group parodique créé par le duo de comédiennes britanniques French & Saunders avec la participation de Kathy Burke ; cette reprise fut un nouveau tube international. 1989 fut également l’année de la première tournée mondiale de Bananarama qui le conduisit en Amérique du Nord, en Asie de l’Est et au Royaume-Uni. En 1991 sort l’album « Pop life » un album produit par Youth . Le son de cet album est moins euro dance mais plus pop … Le premier single,« Only your love » base un sample de « Sympathy for devil » des Rolling Stones, le deuxième opus extrait est « Preacher man » et le troisième extrait est la reprise des Doobie Brothers « Long train running ». Ces trois singles rencontrent un bon succès. Le quatrième opus extrait « Tripping on your love » aura une réception plus mitigée. (A noter qu´il existe un remix de George Michael sur le maxi CD de l’époque.)

À deux

En 1993, Dallin et Woodward reformèrent le groupe à deux avec un nouvel album appelé Please Yourself, qui marquait également le retour à la production des membres restant de SAW, Stock et Waterman. Ironiquement, le single titre était Movin’ On (« Aller de l’avant ») alors que le son de l’album marquait un retour à un son Euro disco, comme l’illustrait la reprise d’Andrea True Connection More, More, More. Ce fut le dernier album chez London Records.

En 1995, l’opus suivant, Ultra Violet (qui se nommait I Found Love au Japon) sortit chez un nouveau label. L’album contenait le single dance mélancolique Every Shade Of Blue.

En 1998, Dallin et Woodward enregistrent Waterloo (une reprise du classique d’ABBA) avec Fahey pour la célébration de l’Eurovision sur Channel 4, A Song For Eurotrash. En 2001, elles sortent l’album Exotica en France, avec une reprise de Careless Whisper de George Michael. Cet album, qui contenait des chansons d’inspiration latine et R&B et des réinterprétations de leurs anciens succès, était fait en collaboration avec Pascal Caubet et le compagnon de Dallin, Bassey Walker. Seulement deux titres en furent tirés pour la promotion.

Jusqu’à 2002, Bananarama avait vendu quelque quarante millions d’albums dans le monde. La même année, le groupe sortit une nouvelle compilation de ses succès, The Very Best Of Bananarama au Royaume-Uni. Il enregistra également la chanson Love, Leave, Forget pour l’émission Is Harry On The Boat? sur Sky TV ainsi que la chanson U R My Baby pour un projet disco allemand. Toujours en 2002, Bananarama, avec Fahey pour l’occasion, célébra ses vingt ans au London Astoria avec 3 000 personnes.

Avec la mode musicale des années 1980, Bananarama tenta un retour dans les classements britanniques en 2005. Solasso remixa le tube Really Saying Something et le sortit en single. Move In My Direction, sorti en juillet, atteignit la 14e place, faisant de cette chanson la 24e à se classer dans le top 40 au Royaume-Uni, et le premier titre dans le top 20 depuis 1991 avec Preacher Man. Le single suivant Look on the Floor (Hypnotic Tango) cependant, déçut en n’atteignant que la 26e place et l’album Drama fit un fiasco à la 169e position. En juin 2006, le contrat du groupe avec A&G Productions expirait, et n’était pas renouvelé.

Pourtant, la même année, la chance sourit à nouveau au duo. L’album Drama sort aux États-Unis le 16 mai. Après quatorze ans d’absence, Bananarama était de retour dans les classements dance et club Billboard avec une version importée de Look on the Floor (Hypnotic Tango). Ce titre devint leur premier succès américain depuis Tripping on your Love en 1992. Move in my Direction fut le second single.

Warner Bros sortit à l’été 2006 The Twelve Inches of Bananarama, une compilation des remixes club sur CD pour la première fois. Cette collection comporte entre autres le rare remix de Tripping on your Love par George Michael. Comme on pouvait le lire sur leur site officiel, en mars 2007 cinq albums ressortent chez London Records avec des bonus.

En 2009, le duo sort l’album Viva avec notamment la reprise de la chanson The Runner, tube disco des années 1970.

Le 29 octobre 2020, Bananarama édite son autobiographie Really Saying Something – Sara & Keren. Our Story chez Penguin Books.

Discographie : https://www.discogs.com/fr/artist/10389-Bananarama

ALISON MOYET

Geneviève Alison Jane Ballard MBE ( née Moyet née le 18 juin 1961) est une chanteuse anglaise connue pour sa puissante voix de contralto bluesy . Elle s’est fait connaître en tant que moitié du duo Yazoo (également connu sous le nom de Yaz), mais a depuis principalement travaillé en tant qu’artiste solo.

Ses ventes d’albums dans le monde ont atteint 23 millions certifiés, avec plus de deux millions de singles vendus. Ses neuf albums studio et ses trois albums de compilation se sont classés dans le top 30 du UK Albums Chart , dont deux ont atteint le numéro un. Elle a également atteint neuf top 30 singles et six top 10 hits sur le UK Singles Chart. Son album le plus récent, son neuvième, Other , est sorti le 16 juin 2017.

Jeunesse

Geneviève Alison Jane Moyet est née à Billericay , Essex , d’un père français et d’une mère anglaise. Elle a grandi dans la ville voisine de Basildon , où elle a fréquenté la Janet Duke Junior School, puis Nicholas Comprehensive au niveau secondaire.

Elle a été impliquée dans un certain nombre de groupes de punk rock , de pub rock et de blues dans la région du sud-est de l’Essex à la fin des années 1970 et au début des années 1980, notamment les Vandals , les Screamin’ Ab Dabs, les Vicars et les Little Roosters (ce dernier mettant en vedette Garrie Lammin, anciennement de Cock Sparrer ).

Carrière musicale

Après avoir quitté l’école à 16 ans, Moyet a travaillé comme vendeuse et a suivi une formation d’ accordeur de piano.

Années 1980 : Yazoo et ses débuts en solo

À l’âge de 20 ans, la carrière pop grand public de Moyet débute en 1982 avec la formation du duo synthpop Yazoo avec l’ancien membre de Depeche Mode Vince Clarke . Aux États-Unis, le groupe opérait sous le nom de Yaz, en raison de problèmes de marque avec le label Yazoo Records déjà présent dans la région. Yazoo a eu plusieurs tubes, dont « Only You », « Don’t Go », « Situation » et « Nobody’s Diary », et a enregistré deux albums, Upstairs at Eric’s et You and Me Both .

En 1983, Clarke décide de dissoudre Yazoo. Alors que Clarke a continué à former The Assembly (un autre duo, cette fois avec Eric Radcliffe ) puis Erasure (un duo à nouveau, avec Andy Bell ), Moyet a signé avec CBS et a commencé sa carrière solo. En 1984, Moyet sort son premier album solo Alf (intitulé d’après son surnom de l’ère punk). Alf a été produit par l’équipe de production et de composition de disques de Jolley & Swain. L’album a été co-écrit par le duo et Moyet, à l’exception de  » Invisible « , qui a été écrit pour Moyet par Lamont Dozier. Le disque a été un succès en Grande-Bretagne, atteignant le n ° 1 du classement des albums. Alf a engendré trois singles à succès internationaux,  » Love Resurrection  » (UK n ° 10),  » Invisible  » (UK n ° 21) et  » All Cried Out  » (UK n ° 8). Aux États-Unis, « Invisible » a été un hit du Top 40. Dans certains territoires européens, un quatrième single,  » For You Only « , est également sorti.

En 1985, Moyet s’est produit au Live Aid aux côtés de Paul Young et est ensuite revenu imprévu sur scène (aux côtés de Bob Geldof , David Bowie et Pete Townshend ) pour fournir des voix sur  » Let It Be  » lorsque le microphone vocal de Paul McCartney à son piano a échoué, le laissant incapable d’être entendu pour la première strophe de la chanson. (Vingt ans plus tard, il a doublé sa voix pour la sortie du DVD Live Aid.) Moyet a également sorti un single non présenté sur Alf , une reprise du standard  » That Ole Devil Called Love « , qui a grimpé au n ° 2 sur le UK Singles Graphique(il reste le single britannique le mieux classé de Moyet).

Moyet a eu un autre grand succès britannique l’année suivante avec  » Is This Love?  » (co-écrit par Dave Stewart d’ Eurythmics , sous le pseudonyme de Jean Guiot), suivi en 1987 par son deuxième LP, Raindancing . Raindancing a engendré d’autres singles à succès, dont une reprise de  » Weak in the Presence of Beauty  » et  » Ordinary Girl  » de Floy Joy . En 1987, elle a marqué un autre succès de couverture avec  » Love Letters « , qui a culminé au Royaume-Uni n ° 4. La vidéo de la chanson mettait en vedette le duo comique French & Saunders.

Années 1990 : Enregistrements supplémentaires et interruption

Après une période d’évaluation personnelle et professionnelle, elle sort Hoodoo en 1991. L’album se vend respectablement au Royaume-Uni, et Moyet est nominé pour un Grammy pour le single  » It Won’t Be Long « . Cependant, la sortie de Hoodoo a marqué le début d’un combat de huit ans pour Moyet pour assurer le contrôle complet de sa direction artistique. Comme beaucoup d’artistes similaires (y compris Aimee Mann et feu Kirsty MacColl ), Moyet était réticent à enregistrer un album « pop » adapté à la radio simplement pour créer des succès dans les charts.

Le prochain album de Moyet, Essex (1994), a également été une source de controverse pour elle; pour que l’album sorte, son label (maintenant Sony) a insisté pour que certains morceaux d’ Essex soient réenregistrés et reproduits, et qu’il y ait du matériel supplémentaire remixé pour créer un package plus «commercial». La vidéo du single « Whispering Your Name » présente à nouveau Dawn French .

Après la sortie d’ Essex , Sony a sorti une compilation des plus grands succès de l’œuvre de Moyet. Les singles sont entrés dans les charts britanniques au n ° 1 et, après une tournée au Royaume-Uni, ont été réédités sous la forme d’un double CD qui comprenait « Live (No Overdubs) », un CD live bonus. Lors de la réédition, Singles s’est à nouveau classé, cette fois dans le Top 20.

En raison d’un litige prolongé avec Sony, Moyet n’a pas enregistré ni sorti de nouvel album studio pendant plus de huit ans après la sortie d’ Essex. Pendant ce temps, cependant, elle a enregistré des voix pour Tricky, Sylk-130, Ocean Color Scene, The Lightning Seeds et King Britt, et a participé à la partie britannique de la tournée Lilith Fair. 2001 a vu la sortie du CD The Essential Alison Moyet et en 2002 du DVD The Essential Alison Moyet.

En 1995, elle a chanté des chœurs avec Sinéad O’Connor pour l’une des dernières apparitions télévisées de Dusty Springfield , chantant « Where Is a Woman to Go? » dans l’émission musicale Later With Jools Holland.

Années 2000 : retour à l’enregistrement et aux tournées

En août 2002, Moyet a été libérée de son contrat avec Sony. Moyet a signé chez Sanctuary Records et a sorti son premier album studio en huit ans. Hometime a été produit par The Insects , qui avait également produit des œuvres de Massive Attack et Madonna . La sortie du CD a propulsé Moyet parmi les cinq artistes féminines britanniques les plus vendues en 2002, et a abouti à une nomination aux BRIT Awards pour la meilleure chanteuse, ainsi qu’à une nomination pour le Mercury Music Prize. Hometime a été certifié or au Royaume-Uni pour des ventes de plus de 100 000 exemplaires, avec peu de promotion.

Voice , une collection de versions de couverture , est sortie le 6 septembre 2004 et est entrée dans les charts britanniques au n ° 7. Écrit et produit par la voisine de Moyet (et lauréate d’un Oscar) Anne Dudley , l’album a ensuite été réédité avec un morceau bonus , « Alfie ». Un DVD compagnon, One Blue Voice, est sorti en 2006. Voice a été certifié Or au Royaume-Uni dans les quatre semaines suivant sa sortie.

En décembre 2006, Moyet a signé un contrat d’enregistrement avec W14 Music, une empreinte Universal Music Group . L’accord a permis à Moyet de retrouver le chef du label John Williams, qui était A&R man pour ses deux albums précédents, Hometime et Voice .

L’album de Moyet, The Turn, est sorti le 15 octobre 2007, précédé du single « One More Time » une semaine plus tôt. L’album comprenait des chansons auto-écrites, y compris les trois numéros qu’elle a écrits pour la pièce de théâtre Smaller dans laquelle elle a joué avec Dawn French. Pour ces chansons, Moyet a de nouveau travaillé aux côtés du producteur / auteur-compositeur et collaborateur fréquent de Moyet, Pete Glenister . The Turn a fait ses débuts au n ° 21 du UK Albums Chart le 22 octobre 2007. Moyet a quitté W14 peu de temps après la sortie de The Turn . À la mi-2008, Moyet a retrouvé Vince Clarke en tant que Yazoo pour une série de dates en direct.

Sony Music a sorti The Best of Alison Moyet le 19 octobre 2009. C’était la sélection personnelle de Moyet de morceaux de ses sept albums solo. L’édition de luxe de l’album, The Best of: 25 Years Revisited , contenait un disque supplémentaire, avec des versions réenregistrées de chansons plus anciennes. Moyet a soutenu la sortie avec une tournée au Royaume-Uni et en Irlande en novembre et décembre 2009. Toujours en 2009, elle a chanté le single  » Waiting  » de My Robot Friend.

Années 2010 : retour aux racines de la synthpop

Moyet est apparu avec Jools Holland tout au long de sa tournée au Royaume-Uni en 2010. La même année, elle a contribué au chant de « The Man That Got Away » sur l’album de Holland Rocking Horse.

Moyet est apparu avec Heather Peace en janvier 2012 lors du dernier concert du premier album studio de Peace, Fairytales.

Moyet a annoncé sur BBC Radio 6 Music que son nouvel album avec Guy Sigsworth sortirait en 2012, mais en février de cette année-là, elle a déclaré : « Je semble avoir renoncé à mon contrat d’enregistrement parce que je ne ferai pas de télé-réalité. faire un album aussi mal. Du thé quelqu’un? » Dans une interview avec Touchbase en juin suivant, Moyet a confirmé qu’elle enregistrait toujours son album et qu’elle ne se précipitait pas. Le 22 janvier 2013, la chanteuse a annoncé sur sa page Facebook qu’elle avait signé un accord mondial avec le label londonien Cooking Vinyl. Sony Music avait annoncé plus tôt que les quatre albums solo de Moyet sur le label ( Alf ,Raindancing , Hoodoo et Essex ) étaient remasterisés numériquement et seraient réédités avec des faces B et du matériel bonus. En février 2013, Moyet a déclaré à propos des albums remasterisés: « Le projet était celui de Sony – un travail initial a été effectué, puis le projet a été suspendu. ».

The Minutes est sorti au Royaume-Uni le 6 mai 2013. Le premier single,  » When I Was Your Girl « , est sorti le 1er avril 2013. Une tournée au Royaume-Uni et en Irlande pour promouvoir l’album a été annoncée pour octobre. Décrivant l’album, Moyet a déclaré: « J’ai évité d’écouter quoi que ce soit pendant le processus d’écriture et d’enregistrement de cet album, choisissant plutôt d’être dirigé par ma propre voix mélodique, celle avec laquelle je me retrouve maintenant depuis 30 ans. Guy Sigsworth me renvoie dans le monde d’un programmeur et le marie avec une musicalité parfaite. Je l’attendais. Nous avons fait un album sans souci des mœurs de l’industrie qui s’appliquent aux femmes d’âge moyen et avons évité tout discours sur le public, la démographie et la publicité jazz couvertures. Cela a facilement été ma plus belle expérience en studio. The Minutes a fait ses débuts au numéro 5 du UK Albums Chart, son plus haut début depuis Raindancing en 1987 .

En juillet 2013, Moyet a déclaré qu’elle avait commencé à écrire du nouveau matériel pour la suite de The Minute .

Le 16 octobre 2013, Moyet est apparu en tant qu’artiste invité sur The One and Only Cilla Black d’ITV 1 célébrant les 50 ans de Cilla Black dans le show business. Moyet a chanté « Quiconque avait un cœur ».

Le 10 novembre 2014, Moyet a sorti un album live, Minutes and Seconds – Live , extrait de The Minutes Tour .

Le 30 juillet 2015, il a été annoncé que Moyet sortirait des éditions de luxe de ses albums Hometime , Voice et The Turn . Selon son site Web officiel: « Chaque album contiendra de nombreux bonus – y compris du matériel rare et inédit. »

Le 21 septembre 2015, Moyet s’est produit au Burberry Show de la London Fashion Week . Son set est sorti sous forme d’EP numérique, Live for Burberry le 23 septembre.

Le 27 septembre 2016, il a été annoncé que les quatre premiers albums studio de Moyet Alf , Raindancing , Hoodooo et Essex seraient réédités en éditions Deluxe après avoir été remasterisés par BMG le 25 novembre 2016. Chaque ensemble de double disque est livré dans un livre relié avec le album original remasterisé à partir des bandes originales avec des remixes de 12 pouces, des faces B et des chansons inédites.

Le neuvième album studio de Moyet, Other , décrit comme une « pop électronique intelligente et aventureuse », coproduit par Guy Sigsworth, est sorti le 16 juin 2017 sur Cooking Vinyl. De septembre à décembre de la même année, elle entreprendra une tournée mondiale, The Other Tour.

En octobre 2017, Moyet a figuré en tant qu’artiste invité sur l’ album acoustique du groupe norvégien A-Ha , MTV Unplugged – Summer Solstice , chantant « Summer Moved On ». La performance a été enregistrée sur l’île de Giske en Norvège en juin 2017.

Le 20 avril 2018, Moyet sort son deuxième album live, The Other Live Collection , extrait de The Other Tour.

Théâtre

Moyet a fait ses débuts sur scène dans la production London West End de la comédie musicale Chicago en 2001. Elle a joué le rôle de Matron ‘Mama’ Morton. Bien que la pièce ait été initialement prévue pour une courte période, elle a duré six mois. En 2006, elle apparaît dans la pièce Smaller , qui entreprend une tournée régionale avant un passage au Lyric Theatre de Londres.

Vie personnelle

Le premier mariage de Moyet, avec le coiffeur et pompier londonien à la retraite Malcolm Lee, avec qui elle a un fils, s’est soldé par un divorce. Moyet a une fille avec l’ancien partenaire Kim McCarthy et une fille avec son mari actuel David Ballard. En 2013, Moyet a déménagé de Radlett, Hertfordshire, à Brighton.

Moyet a été franche au sujet de ses combats contre le poids et l’ agoraphobie et les défis liés au TDAH. Elle s’est lancée dans un programme de perte de poids, car elle ne voulait pas devenir « une vieille femme obèse ».

Le 14 octobre 2014, Moyet a reçu un Gold Badge Award de l’association d’écrivains musicaux professionnels The Ivors Academy.

Moyet a été nommé membre de l’Ordre de l’Empire britannique (MBE) lors des honneurs d’anniversaire 2021 pour ses services à la musique.

Discographie : https://www.discogs.com/fr/artist/19674-Alison-Moyet