ALANIS MORISSETTE

Alanis Morissette, née le 1er juin 1974 à Ottawa, est une chanteuse de rock canadienne.

Sa carrière internationale a commencé en 1995 avec l’album Jagged Little Pill, qui a connu un succès considérable avec 33 millions de disques vendus.

Sur l’affiche de sa tournée, 2020 World Tour, elle revendique 60 millions de disques vendus, 7 Grammy Awards, 16 disques de platine et 1 disque de diamant sur le sol américain.

Biographie

Naissance et débuts

Alanis Nadine Morissette est née le 1er juin 1974 à Ottawa, en Ontario, (Canada). Elle est la fille d’Alan Morissette, professeur de français, et de Georgia-Mary-Ann Feuerstein. Son père est franco-ontarien et sa mère hongroise. Elle a un frère aîné, Chad, et un frère jumeau Wade, également musicien. De 1977 à 1980, la famille a habité Lahr (en Forêt Noire, Allemagne). En 1981, à sept ans, elle prend des cours de danse.

À 9 ans, Alanis écrit sa première chanson. Ses parents l’encouragent à s’engager dans une carrière artistique et elle passe des auditions pour des émissions de télévision. L’argent qu’elle touche pour l’animation d’une émission télé-jeunesse (You Can’t Do That On Television) lui permet de sortir un CD comprenant Fate Stay With Me (qu’elle a écrite à neuf ans) et Find The Right Man alors qu’elle n’a que 11 ans. Elle joue également sur les planches avec une troupe de théâtre : the Orpheus Musical Theatre Society.

À New York, Alanis gagne le droit de participer à Star Search, une émission américaine de révélation de talents de la chanson. Elle utilise Alanis Nadine comme nom de scène. Elle part pour Los Angeles pour participer au concours télévisé, mais perd au premier tour.

Alanis et Now Is the Time (1990–1992)

En 1990, Alanis signe avec la maison de disques MCA Records Canada et sort son premier album, Alanis, en 1991 avec le producteur Leslie Howe. Elle laisse alors tomber son nom de scène et se fait seulement appeler Alanis. Cet album dance/pop seulement distribué au Canada, est certifié double disque de platine, et son premier single, Too Hot, atteint le Top 10 des charts canadiens. Trois autres singles sont ensuite extraits de l’album : Feel Your Love, Walk Away et Plastic.

En 1992, la chanteuse est mise en candidature pour trois prix Juno (ces prix sont remis à des artistes canadiens œuvrant dans la musique) : Chanson de l’année (Too Hot16), meilleur artiste féminin, et Meilleur espoir féminin, qu’elle remporte. La même année, elle sort Now is the Time. Le style de ce nouvel album s’éloigne du précédent (dance/pop) et comporte le single An Emotion Away. Cependant, l’album se vend deux fois moins que le précédent. Son contrat avec MCA Records Canada ne portant que sur deux albums, elle se retrouve sans maison de disques.

Rencontre avec Glen Ballard (1993–1994)

En 1993, Alanis quitte sa ville natale d’Ottawa pour s’installer à Toronto. Elle y rencontre une bande de paroliers, mais les résultats ne sont pas satisfaisants. Elle ne trouve pas non plus ce qu’elle cherche après un séjour à Nashville, quelques mois plus tard. Alanis commence alors à faire des voyages à Los Angeles et à travailler avec le plus de musiciens possible, dans l’espoir de rencontrer un collaborateur. C’est là qu’elle rencontre le producteur et compositeur Glen Ballard. Selon Glen Ballard, le coup de foudre musical a été instantané et en 30 minutes ils avaient commencé à tester différents sons dans le studio de la maison de Glen Ballard. Le premier résultat de leur rencontre est une chanson appelée The Bottom Line. À cette période, elle ouvre en concert pour Vanilla Ice.

Le moment décisif de cette collaboration est la chanson Perfect qui a été écrite et enregistrée en 20 minutes. Alanis a improvisé les paroles alors que Glen Ballard jouait de la guitare. La version de la chanson qui apparaît sur l’album Jagged Little Pill est le résultat de la seule et unique prise son en studio. Alanis et son producteur/collaborateur Glen Ballard ont enregistré les chansons de l’album Jagged Little Pill en même temps qu’ils en écrivaient et composaient les titres. Selon la chanteuse, Glen Ballard a été le premier collaborateur qui l’a encouragée à exprimer ses émotions. Au printemps 1995, Alanis signe un contrat avec le label créé par Madonna, Maverick Records.

Jagged Little Pill (1995–1998)

En 1995, à l’âge de 21 ans, Alanis sort son premier album international, Jagged Little Pill. Les ventes espérées de l’album étaient basses puisque le directeur et futur ami d’Alanis, Scott Welsh, admettra plus tard qu’il ne s’attendait pas à ce que l’album dépasse les 250 000 exemplaires. Le disque débute 118e au classement Billboard 200 (classement des 200 meilleures ventes d’albums aux États-Unis). Les choses changent rapidement quand, à Los Angeles, le DJ d’une station de radio populaire est emballé par la chanson You Oughta Know et commence à la jouer en boucle. La chanson retient immédiatement l’attention des auditeurs et le clip vidéo entre en diffusion sur MTV.

Alors que You Oughta Know est un succès, l’album Jagged Little Pill atteint le sommet des palmarès. Après Hand in my Pocket, le troisième single Ironic est devenu le plus gros succès d’Alanis (les critiques ont noté que plusieurs des situations décrites par la chanteuse n’étaient pas réellement ironiques.) You Learn et Head Over Feet, respectivement le quatrième et cinquième single, placent Jagged Little Pill dans le Top 20 du Billboard pendant plus d’une année. L’album continue à se vendre, atteint 16 millions d’exemplaires aux États-Unis, et totalise plus de 30 millions d’exemplaires dans le monde, faisant de Jagged Little Pill un des disques les plus vendus au monde dans la catégorie de premier album international.

Alanis se voit reprocher d’avoir collaboré avec le producteur et supposé créateur de stars Glen Ballard, bien qu’elle ait écrit toutes les paroles et une grande partie de la musique de l’album (de plus, une telle collaboration n’était pas rare pour beaucoup d’artistes solos à l’époque). L’album est mis en candidature pour six prix Grammy. À la cérémonie, en 1996, elle chante You Oughta Know. Durant la soirée, elle remporte les titres de Meilleure artiste féminine, Meilleure chanson rock, Meilleur album rock, et Meilleur album. À la fin de l’année 1995, Alanis entame une tournée mondiale de dix-huit mois en commençant dans de petits clubs et finissant dans de grandes salles de concert. Elle sort une vidéo de sa tournée intitulée Jagged Little Pill, Live, qui plus tard gagnera le prix Grammy de Meilleure vidéo musicale.

Supposed Former Infatuation Junkie (1998–2002)

En 1998, Alanis enregistre Uninvited, une chanson pour la bande originale du film La Cité des anges. Le titre n’a jamais été sorti en single mais a reçu un franc succès radio en Amérique du Nord. Plus tard dans l’année, la chanteuse sort l’album Supposed Former Infatuation Junkie, collaborant de nouveau avec Glen Ballard. Les fans et les critiques n’étaient pas préparés à la nouvelle approche musicale d’Alanis : la plupart des chansons sur le disque, y compris The couch et Unsent, remettent en question les modèles traditionnels d’écriture par l’absence de refrain.

Sitôt sorti, l’album se vend extrêmement bien. Il débute numéro un dans les charts du Billboard 200, empochant au passage le record de vente d’albums en une semaine pour une artiste féminine avec des ventes à 469 000 copies (par la suite éclipsées par Oops… I did it again de Britney Spears). Après 28 semaines passées au Billboard 200, elle aura vendu 2,5 millions d’albums aux États-Unis. Dans le monde entier, il s’en vendra environ 7 millions de copies. Supposed Former Infatuation Junkie a reçu des avis positifs, y compris un article élogieux (4 étoiles) dans le magazine américain Rolling Stone.

En 1999, la chanson Uninvited remporte deux prix Grammy pour la meilleure chanson rock et la Meilleure artiste féminine dans une chanson Rock. Le premier single de l’album, Thank U est également nommé pour un Grammy pour le titre de Meilleure Artiste Féminine dans une chanson Pop. Le clip de cette chanson fait beaucoup parler de lui : elle se trouve en effet nue dans la rue. Polémique bien superficielle puisque toutes les parties « sensibles » sont cachées par ses longs cheveux ou un carré flou et que le clip est nimbé d’une ambiance extrêmement poétique. La même année, Alanis sort un album acoustique extrait de la session enregistrée pour l’émission MTV Unplugged. L’album inclut une chanson appelée No Pressure over cappucino qu’elle a écrite avec son guitariste, Nick Lashley. Elle fait également les chœurs sur les chansons Don’t Drink the Water et Spoon de l’album Before These Crowded Streets du groupe Dave Matthews Band.

En 1999, la chanteuse enrichit son CV en s’essayant au cinéma. Elle apparaît en tant que Dieu dans Dogma le film de Kevin Smith. Ce dernier, un fan d’Alanis Morissette, lui demande d’être dans le film à plusieurs reprises. À cause d’un emploi du temps très chargé, elle accepte le rôle de Dieu, qui n’implique pratiquement aucun dialogue et qui nécessite seulement une apparition à la fin du film. Elle signe le titre Still sur la BO du film. Elle apparaît également dans les deux séries phare de la chaîne HBO Sex and the City et Curb Your Enthusiasm et joue dans la pièce de théâtre The Vagina Monologues (les Monologues du Vagin).

Under Rug Swept (2002–2004)

En 2002, après une absence de quatre ans, Alanis Morissette sort son troisième album studio Under Rug Swept, auquel Glen Ballard ne collabore pas. Pour la première fois, la chanteuse est autrice et productrice avec l’aide de ses musiciens (Joel Shearer, Nick Lashley, Chris Chaney, Gary Novak) qui ont joué la majorité des instruments. L’album est porté par le single Hands Clean et débute à la première place du Billboard 200, vendant 215 000 copies la première semaine. Under Rug Swept se vend à près d’un million d’exemplaires aux États-Unis, bien que seul le single Hands Clean reçoive une diffusion en radio. L’album n’est pas nommé au Grammy Awards mais Alanis gagne un Juno Award au Canada pour le titre de Producteur de l’année.

En décembre 2002, la chanteuse sort le CD/DVD, Feast on Scraps, qui inclut un concert et ses coulisses ainsi que huit titres enregistrés lors de la session studio de l’album Under Rug Swept. L’album a été nommé comme meilleur DVD musical au Juno Award. En novembre 2003, Alanis joue dans la pièce The Exonerated joué sur l’off-broadway (salles moins prestigieuses et importantes que sur Broadway).

So Called Chaos (2004)

En mai 2004, la chanteuse sort son quatrième album studio, So-Called Chaos dont elle a écrit toutes les chansons, et qu’elle a coproduit avec Tim Thorney et John Shanks. Se vendant à plus de 115 000 copies durant la première semaine de sa sortie, l’album débute numéro cinq au billboard 200 et recueille des critiques généralement favorables. Le premier single Everything sort en mars 2004 et remporte un certain succès sur les radios Adult Contemporary aux États-Unis (type de radio américaines diffusant de la pop destiné aux adultes) et en Europe. Pour éviter une censure aux États-Unis dans la première ligne de la chanson Everything, sa version radio et celle du clip changent le mot asshole (trouduc) en nightmare (cauchemar). De plus, ce clip est inclus lors de l’installation de Microsoft Windows XP Media Center Édition 2005. Deux autres singles suivent : Out is Through et Eight Easy Steps. Un remix de Eight Easy Steps rentre quand même dans le top10 des chansons dance aux États-Unis.

En juin 2004, Alanis Morissette annonce ses fiançailles avec l’acteur canadien Ryan Reynolds. Elle participe également au film réalisé par Irwin Winkler en jouant la comédie et chantant le titre Let’s Do It dans De-Lovely dont elle fait la promotion au Festival de Cannes. La chanteuse présente aussi les Juno Award 2004 et part en tournée aux États-Unis durant l’été avec ses amis canadiens de longue date le groupe des Barenaked Ladies.

Jagged Little Pill : Acoustic et The Collection (2005–2008)

Le 11 février 2005, Alanis Morissette est naturalisée américaine tout en maintenant sa citoyenneté canadienne. Elle se considère alors comme canado-américaine. Le même mois, elle apparaît comme guest dans le premier épisode de la série télévisée Degrassi: The Next Generation de Kevin Smith (avec qui elle avait travaillé sur le film Dogma).

À l’occasion du dixième anniversaire de la sortie de Jagged Little Pill, Alanis en sort une version acoustique studio le 13 juin 2005 intitulée Jagged Little Pill: Acoustic. La chaîne de télévision CNN annonce que l’album sera exclusivement disponible auprès de la chaîne de café Starbucks pendant six semaines (concept Hear Music de Starbucks), tout comme pour le lancement succès de l’album Genius Loves Company de Ray Charles. Ce choix provoque beaucoup de polémiques, et des compagnies telles que HMV au Canada enlèvent de leur catalogue de ventes la totalité des albums de la chanteuse pendant la durée de l’opération Hear Music de Starbucks. Il s’en vend environ 330 000 copies aux États-Unis et un million dans le monde. L’album sort finalement dans toutes les chaînes de magasins la dernière semaine de juillet. Cette version inclut des titres non présents sur la version Starbucks. Jagged Little Pill: Acoustic part en concert dans une tournée de deux mois durant l’été 2005, la chanteuse le jouant dans de petites et intimes salles de concert.

Le 14 octobre, Alanis Morissette sort la reprise d’un tube de Seal de 1991 Crazy en tant que single de son album Alanis Morissette : The collection. La chanson atteint le numéro 9 au Billboard Adult Top40. The Collection sort le 15 novembre 2005, et suit le 6 décembre 2005 une édition limitée de l’album comprenant un DVD contenant un documentaire ainsi que deux clips vidéo inédits King of Intimidation et Can’t not. Le DVD inclut également 90 secondes du clip inédit de Joining You. Alanis Morissette contribue à la BO du film Le Monde de Narnia : Le Lion, la Sorcière blanche et l’Armoire magique (au Québec, L’armoire magique) en composant le titre Wunderkind. La chanson est nommée aux Golden Globe comme Meilleure chanson Originale.

En 2006, le site officiel de la chanteuse annonce qu’elle prend une pause d’une durée indéterminée dans sa carrière de chanteuse après l’enregistrement d’un album durant l’été. Elle se consacre en parallèle à l’écriture d’une biographie. En avril, Alanis reprend son rôle dans la pièce The Exonerated à Londres du 23 au 28 mai 2006. En octobre, Alanis fait jaser à nouveau avec un caméo remarqué. Elle campe le rôle d’une lesbienne dans la très populaire série américaine Nip/Tuck le temps de trois épisodes. La chanteuse confirme dans une entrevue accordée au TV Guide qu’elle devrait reprendre le chemin du studio au cours du mois de novembre. Elle affirme que l’album émergera de lui-même et qu’il se fera dans une ambiance dépourvue de pression.

Le 1er avril Alanis sort un titre parodique de la chanson des Black Eyed Peas My Humps, qu’elle transforme pour l’occasion en ballade plaintive au piano. La vidéo du single, dans laquelle elle danse de manière provocante avec un groupe d’hommes, afin de se moquer des bimbos, démontre une fois de plus son engagement quant au retour des valeurs importantes (tendresse, famille, don de soi) par rapport aux valeurs mercantiles. Également en avril, elle interprète avec Tom Morello, au Hotel Café de Los Angeles, le titre inédit Not as We. Au mois de septembre, Alanis présente au Elevate Film Festival le videoclip de Underneath titre également inédit. La video, sur le thème de l’eau, a été écrite tournée et montée en 2 jours dans le cadre du festival. Sa chanson Uninvited est reprise par le groupe dance Freemasons.

Flavors of Entanglement (2008–2010)

En janvier 2008, elle participe, avec Mutemath, à la tournée de concerts Exile in America du groupe de rock Matchbox Twenty. Ensuite, Alanis lance son septième album en carrière, Flavors of Entanglement, le 2 juin 2008 à travers le monde, et le 10 juin 2008 en Amérique du Nord. Le premier single de l’album, Underneath, déferle sur le monde avec une deuxième version du clip fait pour la chanson, une version « officielle » selon Alanis. De cela découle une tournée mondiale qui l’amène en Europe et en Amérique du Nord. En octobre 2008, Alanis lance le single Not As We avec un clip pour appuyer la chanson.

Début 2009, Alanis repart pour une tournée des stades cette fois-ci en Amérique Latine. Le 28 février 2010, Alanis participe au spectacle de clôture des Jeux Olympiques d’hiver de Vancouver en interprétant la chanson Wunderkind.

Havoc and Bright Lights (2010-2012)

Alanis Morissette publie plusieurs morceaux issus de bande originale de film, comme I Remain en 2009 sur le film Prince of Persia : Les Sables du Temps ou Professional Torturer en 2010 qui apparaît sur la B.O du film Radio Free Albemuth dans lequel elle tient le rôle principal. Le 23 mai 2011, à l’occasion de son premier anniversaire de mariage, elle publie le titre inédit Into A King.

Un nouvel album « Havoc and Bright Lights » sort le 22 août 2012. Spiral et Guardian ont été chantés au Guitar Center sessions. Havoc est une ballade et Celebrity parle de la célébrité en Amérique. Le premier single est Guardian. Une tournée mondiale intitulée « Guardian Angel tour » est organisée entre juin et décembre 2012 afin de promouvoir cet album.

Such Pretty Forks in the Road (2020)

Le 6 décembre 2019 est mis en ligne Reasons I Drink, le premier extrait du nouvel album Such Pretty Forks in the Road. Un second extrait, Smiling, est mis en ligne le 24 février. L’album sort le 31 juillet 2020. La même année, Alanis déclare que Kate Bush l’a inspirée à être chanteuse.

Autre activité

La chanteuse fait une pause musicale après la sortie de Havoc and Bright Lights. Cependant, entre octobre 2015 et décembre 2018, elle redevient officiellement active en animant le podcast Conversation with Alanis Morissette sur les réseaux sociaux (Itunes, YouTube…) et sur son site officiel.

Ce podcast se compose d’une vingtaine d’échanges avec des auteurs, enseignants ou philosophes, tournant autour de sujets philosophiques, psychologiques, développementaux et sociétaux.

Vie personnelle

En 2002, elle rencontre l’acteur canadien Ryan Reynolds. Le couple annonce ses fiançailles en juin 2004. En février 2007, les agents d’Alanis Morissette et de Ryan Reynolds déclarent que les deux artistes ont mutuellement décidé de mettre fin à leur union. À la suite de cette séparation, Alanis Morissette compose l’album Flavors of Entanglement, évoquant son chagrin lié à leur rupture.

Elle s’est mariée le 22 mai 2010 avec son compagnon actuel, le rappeur Souleye (de son vrai nom Mario Treadway) lors d’une cérémonie secrète. En août 2010, elle annonce qu’elle attend son premier enfant, nommé Ever Imre Morissette-Treadway, né le 25 décembre 2010. En février 2016, elle annonce qu’elle attend son deuxième enfant. Le 23 juin 2016, elle donne naissance à une fille nommée Onyx Solace Morissette-Treadway. Le 25 mars 2019, elle poste une photo sur son compte Instagram annonçant sa troisième grossesse. Le 8 août 2019, elle accouche d’un garçon, Winter Mercy Morissette-Treadway.

Dans une interview publiée sur le site terrafemina.com, elle déclare « avoir été victime d’abus sexuel et d’exploitation, financière notamment, dès l’âge de trois ans. » Elle y évoque également la dépression du post-partum vécue par beaucoup de femmes, saluant le courage de « toutes les mères qui font ce qu’elles peuvent. »

Discographie : https://www.discogs.com/fr/artist/102789-Alanis-Morissette

AALIYAH

Aaliyah, de son nom complet Aaliyah Dana Haughton, née le 16 janvier 1979 à New York, dans l’État de New York, aux États-Unis, et morte le 25 août 2001 dans un accident d’avion à Marsh Harbour, dans les Îles Abacos, aux Bahamas, est une chanteuse, actrice, danseuse et mannequin américaine.

Produite à l’origine par R. Kelly, elle devient célèbre durant les années 1990 grâce à plusieurs collaborations avec Timbaland et Missy Elliott. Elle vend ainsi plus de huit millions de disques rien qu’aux États-Unis et 32 millions dans le monde. En tant qu’actrice, elle a tenu le rôle féminin principal de deux films. Elle a été également ambassadrice de la marque Tommy Hilfiger pour la ligne de vêtements Street But Sweet.

Le 25 août 2001, alors qu’elle rentre du tournage du clip Rock the Boat tourné aux Bahamas, l’avion dans lequel Aaliyah et son équipe de tournage se trouvent s’écrase peu après le décollage, ne laissant aucun survivant. Aaliyah meurt à l’âge de 22 ans.

Biographie

Jeunesse

Aaliyah est née le 16 janvier 1979 à New York, dans l’arrondissement de Brooklyn, et a grandi à Détroit dans le Michigan. Elle a des origines afro-américaines et onneiouts et est la fille cadette de Diane et Michael Haughton. Aaliyah et son frère aîné Rashad Haughton sont élevés dans la culture catholique. Sa mère, également chanteuse, l’encourage dans sa vocation. En 1989, elle participe à l’émission télévisée Star Search où elle chante My Funny Valentine, la chanson favorite de sa mère. Elle perd ce concours avec 4 étoiles 1/2 derrière la favorite qui reçoit cinq étoiles. À la suite de sa performance dans Star Search, à l’âge de 11 ans elle chante à Las Vegas durant plusieurs soirées avec sa tante Gladys Knight, légende de la soul.

Sa grand-mère décède en 1991. Plusieurs années après sa mort, Aaliyah explique que sa grand-mère a toujours encouragé sa famille et aurait aimé entendre sa petite-fille chanter. Aaliyah explique avoir toujours une pensée pour sa grand-mère pendant ses moments de dépression. Les mains d’Aaliyah lui rappelaient celles de sa tante, morte « trop jeune », qu’elle considérait comme une « très jolie fille ». Aaliyah poursuit ses études à la Detroit High School for the Fine and Performing Arts dont elle sort diplômée en 1997.

Age Ain’t Nothing but a Number (1991–1995)

L’oncle d’Aaliyah, Barry Hankerson, signe un contrat de distribution avec le label Jive Records, puis la signe lorsqu’elle est âgée de 12 ans, au label qu’il a créé, Blackground Records, et elle enregistre son premier album grâce à la contribution de R. Kelly, devenu son mentor. Le premier album d’Aaliyah, Age Ain’t Nothing but a Number, est publié aux labels Jive et Blackground Records ; il débute à la 24e place du Billboard 200, avec 74 000 exemplaires vendus après une semaine. Il finit 18e au Billboard 200 après s’être vendu à trois millions d’exemplaires aux États-Unis et certifié deux fois disque de platine par la RIAA. Au Canada, l’album dénombre 50 000 exemplaires vendus et est certifié disque d’or par la CRIA. Le premier single de la chanteuse, Back & Forth, atteint la première place du Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs et est certifié disque d’or par la RIAA Le second single, une reprise du titre des The Isley Brothers intitulé At Your Best (You Are Love), atteint la sixième place du Billboard Hot 100 et est également certifié disque d’or par la RIAA. Le titre principal Age Ain’t Nothing but a Number, atteint la 75e place du Hot 100. Elle fait aussi paraître le titre The Thing I Like, devenu la bande originale du film A Low Down Dirty Shame (1994).

Le 31 août 1994, elle épouse le chanteur R Kelly, qui avait 27 ans alors qu’elle était seulement âgée de 15 ans. Les parents de celle-ci ont fait annuler le mariage (la législation américaine de l’État de l’Illinois interdit le mariage pour les moins de 18 ans, R. Kelly avait orchestré le mariage en falsifiant les documents d’identité d’Aaliyah) et ont envoyé la chanteuse en Europe afin de tasser le scandale.

One In a Million et Roméo doit mourir (1996–2000)

En 1996, Aaliyah quitte Jive Records et signe avec Atlantic Records. Elle travaille aux côtés de Timbaland et Missy Elliott, qui contribueront à son deuxième album studio, One in a Million. L’album présente le single If Your Girl Only Knew, qui atteindra les Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs pendant deux semaines. Il présente également les singles Hot Like Fire et 4 Page Letter. L’année suivante, Aaliyah participe au premier single de Timbaland & Magoo, Up Jumps da Boogie. One in a Million atteint la 18e place du Billboard 200 avec plus de 3,7 millions d’exemplaires vendus aux États-Unis et plus de huit millions à l’international. L’album est certifié double disque de platine par la RIAA le 16 juin 1997, avec deux millions d’exemplaires vendus. Un mois avant la publication de One in a Million, le 5 mai 1997, l’éditeur Windswept Pacific poursuit Aaliyah en justice l’accusant d’avoir plagié le titre de Bobby Caldwell What You Won’t Do for Love dans son single Age Ain’t Nothing but a Number.

Aaliyah lance cette même année, sa carrière d’actrice ; elle joue son propre rôle dans la série télévisée New York Undercover. À cette période, Aaliyah participe au Children’s Benefit Concert, un concert de charité organisé au Beacon Theatre de New York. Aaliyah devient également porte-parole de la Tommy Hilfiger Corporation. Elle contribue à l’album musical du film Anastasia, avec une reprise du titre Journey to the Past qui permet à Lynn Ahrens et Stephen Flaherty d’être nommé pour l’Academy Award de la meilleure bande originale. Aaliyah joue la chanson à la 72e édition des Academy Awards et devient la plus jeune chanteuse à participer à cet événement. La chanson Are You That Somebody?, jouée dans le film Dr. Dolittle, lui permettra d’être nommée d’un Grammy Award. La chanson atteint la 21e place du Hot 100.

En 1998, elle est nommée aux American Music Awards, Soul Train Music Awards, Lady of Soul Awards et MTV Video Music Awards, ce qui la consacre comme valeur montante de l’industrie musicale américaine. En 1999, elle participe à la bande originale du film Music of the Heart avec la chanson Turn the Page ; elle obtient le rôle de Trish O’Day dans le film Roméo doit mourir au côté de Jet Li pour son premier rôle en tête d’affiche aux États-Unis. Le film remporte plus de 20 millions de dollars dès la première semaine de sa sortie dans les salles de cinéma, et Aaliyah revient au sommet des charts américains et internationaux avec Try Again extrait de la bande originale de Roméo doit mourir. Ce titre devient la première chanson à atteindre le sommet du Billboard Hot 100 rien qu’avec sa diffusion à la radio, avant même la commercialisation du single. Aaliyah atteint également le Top 5 des Billboard Hot Hip-hop/RnB singles avec la chanson I Don’t Wanna qui n’a été diffusée qu’à la radio. La bande originale de Roméo doit mourir devient disque d’or, et Aaliyah est nommée aux Grammy Awards, American Music Awards, Soul Train Music Awards, Lady of Soul Awards, Billboard Music Awards et elle remporte deux MTV Video Music Awards pour Try Again. C’est principalement grâce au succès mondial de ce titre qu’Aaliyah s’est fait connaître en dehors des États-Unis. En 2000, l’antenne radio française Skyrock l’invite pour la promotion de Romeo doit mourir et Try Again.

Aaliyah (2001)

Le troisième album d’Aaliyah est commercialisé le 17 juillet 2001. Le premier single, We Need a Resolution, sort en avril 2001 aux États-Unis et le 3 juillet en Europe. À cette occasion, Aaliyah fait une brève escale en France et en Allemagne. De passage par la radio Skyrock, elle enregistre une version en direct de We Need a Resolution et de I Refuse pour les auditeurs. Une grande partie des morceaux de l’album est enregistrée en Australie pendant le tournage du film La Reine des damnés dans lequel elle tient le rôle principal. Confrontée à un emploi du temps chargé, Aaliyah ne peut collaborer directement en studio avec Missy Elliott et Timbaland, bien qu’ils aient travaillé sur les chansons We Need a Resolution, More than a Woman et I Care 4 U.

L’album reçoit d’excellentes critiques et est considéré comme l’un des meilleurs albums de l’année par la presse américaine. Il reçoit notamment quatre étoiles de la part du magazine Rolling Stone, qui décrit l’album comme « une déclaration quasi parfaite de force et d’indépendance », tout en notant « des influences allant de Janet Jackson à Alanis Morissette » que l’on retrouve dans le mélange de R’n’B, soul, hip-hop et de rock industriel qui caractérise l’album. Aaliyah déclare également que c’est cet album, de toute sa carrière, qui lui correspond le plus. À sa sortie, l’album se vend à plus de 200 000 exemplaires lors de sa première semaine et atteint la seconde place du Billboard 200. Il est certifié disque d’or (500 000 exemplaires vendus) au bout de cinq semaines. Quelques jours après le décès d’Aaliyah, l’album grimpe à la première place du Billboard 200 avec 337 073 albums vendus cette semaine-là. En 2001, le troisième album d’Aaliyah dénombre 13 millions d’exemplaires vendus dans le monde, dont 2,9 millions aux États-Unis (certifié deux fois disque de platine). C’est son album le plus vendu dans le monde.

Le premier single, We Need a Resolution, sort aux États-Unis en avril 2001 et le clip est diffusé pour la première fois le 26 avril, soit quelques mois avant la sortie de l’album. À la fin du mois de juillet, alors que la promotion de More than a Woman, prévu pour être le deuxième extrait de l’album, a commencé, la maison de disque estime que le titre Rock The Boat est un meilleur single estival pour le marché américain. Ainsi, en accord avec Aaliyah, l’ordre des singles est inversé et Rock the Boat sort aux États-Unis au début du mois d’août 2001, tandis que More than a Woman est conservé comme deuxième single à l’international. Tandis qu’Aaliyah achève le tournage du clip de More than a Woman, Rock the Boat sort aux États-Unis au début du mois d’août. Le tournage du clip de Rock the Boat est avancé au 22 août, pour une diffusion prévue au mois de septembre. Néanmoins, le calendrier promotionnel prévu est vite oublié à la suite du décès tragique d’Aaliyah. Le clip de Rock the Boat, qui contient les dernières images de la chanteuse vivante, est diffusé le 9 octobre 2001 en exclusivité mondiale sur la chaîne américaine BET. Le single More than a Woman sort dès le mois de novembre aux États-Unis. Le clip est diffusé pour la première fois le 7 janvier 2002. More than a Woman rencontre un vif succès commercial dans le monde, se classant notamment numéro 1 des ventes de singles au Royaume-Uni. Aux États-Unis, le quatrième single I Care for You sort en 2002 le jour de la fête des mères, tandis qu’en France I Refuse est choisi comme quatrième extrait.

Le single Try Again, extrait de la bande originale du film Roméo doit mourir sorti un an plus tôt, est inclus en titre bonus dans la version internationale de l’album mais ne figure pas sur la version américaine. En effet, c’est une chanson intitulée Messed Up qui vient compléter le disque aux États-Unis Les clips extraits de cet album sont (dans l’ordre de leur diffusion commerciale) : We Need a Resolution, Rock the Boat et More than a Woman. En 2002, un an après son tragique accident, sa famille sort une compilation de la chanteuse intitulée I Care 4 U accompagné d’un DVD de clips. Seront extraits du best-of : I Miss You et Don’t Know What to Tell Ya.

Mort

Le tournage du clip de Rock The Boat se déroule aux Bahamas. Le 25 août 2001, juste après le tournage, Aaliyah et huit autres membres de l’équipe montent à bord d’un avion bimoteur de type Cessna 402B à l’aéroport de Marsh Harbour sur les îles Abacos, pour se rendre à Opa-locka (Miami). D’après les témoins, ils embarquent beaucoup de matériel de son et vidéo avec eux. À 18 h 49, l’avion s’écrase peu après le décollage à environ 70 mètres de la piste, ne laissant aucun survivant parmi ses dix occupants. Le pilote et six passagers (dont Aaliyah) meurent instantanément à l’impact de l’engin au sol quand trois autres passagers retrouvés vivants sur les lieux du crash succombent des suites de leurs graves blessures. Les funérailles d’Aaliyah sont célébrées en l’église Saint-Ignace-de-Loyola de New York.

Il est démontré, après enquête, que le chargement en passagers et bagages dépassait de plus de 300 kg les capacités de l’avion, le rendant difficilement manœuvrable en vol. Le Dr Giovander Raju, responsable des autopsies, annonce que la chanteuse est morte de graves brûlures et d’un coup violent à la tête. De plus, il précise que le choc cardiogénique dont aurait souffert la chanteuse à la suite du crash, ne lui aurait laissé aucune chance en cas de survie au crash. Il témoigne aussi que l’autopsie du corps du pilote avait permis de déterminer que celui-ci avait consommé de l’alcool et de la cocaïne. La mort d’Aaliyah bouleverse le tournage des deux derniers volets de la saga Matrix, dans laquelle elle avait obtenu le rôle de Zee. Plusieurs scènes avaient déjà été tournées avec elle, et la production dut organiser un nouveau casting pour le rôle : c’est finalement Nona Gaye, fille de Marvin Gaye, qui est choisie pour la remplacer. Les scènes qu’avait jouées Aaliyah sont supprimées.

Sorties posthumes

En 2002, pour son album posthume, sa compilation I Care 4 U, un hommage lui est rendu avec le clip du morceau Miss You (« tu me manques » en français) dans lequel ses proches lui rendent hommage, notamment Jamie Foxx, Queen Latifah, Lil’ Kim et Missy Elliott.

En 2012, le chanteur et rappeur canadien Drake publie une collaboration posthume avec elle, Enough Said. La même année, Chris Brown sort le morceau Don’t Think They Know, qui utilise des enregistrements posthumes de la voix d’Aaliyah, mais aussi son image avec la technique de l’hologramme.

Hommages et références dans la culture populaire

Elle est citée par Sat l’Artificier dans la chanson Jusqu’au bout tirée de l’album Vapeurs toxiques du rappeur Don Choa. En 2006, le rappeur français Akhenaton (du groupe IAM) lui rend hommage en la citant sur son morceau Sur les murs de ma chambre (extrait de son quatrième album solo Soldats de Fortune). Une collaboration entre Akhenaton et Aaliyah était d’ailleurs également prévue, mais n’a pas pu se faire à cause de la mort de cette dernière. En 2008, le rappeur français Youssoupha la mentionne dans son morceau Youssoupha est mort. La chanteuse de RnB française Wallen fait référence à son sourire, dans sa chanson Dites au désespoir tiré de l’album Miséricorde. On peut aussi entendre son nom dans la chanson C.V du rappeur Salif.

En 2010, Soprano la cite dans son morceau Hiro. Kenza Farah la mentionne également dans son morceau Crack Muzik. En 2011, le chanteur et rappeur canadien Drake se fait tatouer le visage de la chanteuse dans le dos. Le début de At Your Best (You Are Love) est également présent sur la chanson Unforgettable qui figure sur son album Thank Me Later. En 2012, Kendrick Lamar rend hommage à Aaliyah avec le morceau Blow My High, en utilisant des samples de sa voix. Le rappeur La Fouine la cite dans sa chanson Essaie encore en 2013.

En 2015, Booba lui fait référence dans un verset de sa chanson Talion. En 2016, Jul lui fait référence dans sa chanson La Classe extraite de son album Émotions. En 2017, elle est citée par Alivor sur le morceau Grand Paris de Médine, sur Prose élite ; dans M.I.L.S. du rappeur Ninho et également dans le titre De l’opéra à la Plaine 3 de Keny Arkana. En 2019, le rappeur Ateyaba publie un remix du single Age Ain’t Nothing But a Number. Le sample du morceau One in a Million est utilisé en 2020, par Ariana Grande dans sa chanson West Side, mais aussi en 2021, par Normani, pour Wild Side (avec Cardi B).

Discographie : https://www.discogs.com/fr/artist/13733-Aaliyah